Dobré nápady, blbé nápady, čekací lhůty
21. 6. 2015, 0.01 | Boris Klepal
Gustav Mahler prý byl takový detailista, že dokázal sedmiminutovou předehru ke druhému dějství Fidelia zkoušet dvě hodiny. Při představení pak bylo stejně všechno jinak, protože Mahler sršel nápady a jako performer je realizoval okamžitě. Podobnou mánií bohužel trpí i řada lidí, kteří by raději neměli realizovat nikdy nic. Celý článek »
Zjasněná noc, ztemnělé dny, pomalé plynutí
18. 1. 2015, 0.01 | Boris Klepal
Jsou to víc zjasněné noci než dny, které se poslední dobou táhnou okolo, tma se střídá se šerem. Noc však může projasnit nejen světlo, ale i pochopení a odpuštění, tak jako v úvodní skladbě dnešního matiné. Celý článek »
Pierrot lunaire a impresionismus pravý i nepravý
30. 10. 2013, 11.47 | Boris Klepal

Irena Troupová, foto Petr Francán
Konečně pořádná návštěva! Nevím, jestli byl plný parter Besedního domu důsledkem toho, že se lidé vrátili po víkendu domů, nebo je přitáhl samotný program. Moravský podzim má ale za sebou první koncert, který měl kromě hudební kvality i adekvátní kvantitu posluchačů. Přitom se nejdnalo o žádnou oddechovku, ale myslím si, že velkou roli hrálo zařazení klíčového opusu Arnolda Schönberga Pierrot lunaire, od nějž byl odvozen i název celého večera. Celý článek »
Kirill Gerstein: Nejsem typický ruský klavírista
12. 9. 2013, 9.35 | Boris Klepal
Klavírista Kirill Gerstein se narodil v Rusku a už jako dvanáctiletý získal pozvání Garyho Burtona na Berklee College. Tam odjel ve čtrnácti letech, zároveň ale studoval vážnou hudbu a nakonec se rozhodl pro ni jako pro svůj hlavní obor. Mluvili jsme spolu nejen o jeho blížícím se ostravském koncertu 10. a 11. října, ale také o studiu kompozice, klavírech Glenna Goulda a Leoše Janáčka. A také o tragédii střední Evropy.
Rád hrajete zároveň Schönbergův klavírní koncert a Gershwinovu Rhapsody in Blue. Z čeho vyplynula zdánlivě neslučitelná dvojice?
Mám tu kombinaci rád z několika důvodů. I když by člověk řekl, že jsou to velmi rozdílné skladby, je mezi nimi jedna silná historická vazba. Je v osobě Oscara Levanta, blízkého Gershwinova přítele, který hrál sám sebe ve filmu Rhapsody in Blue a mnohokrát tuto Gershwinovu skladbu hrál. Levant ale také zároveń studoval u Arnolda Schönberga kompozici a ve třicátých letech – to už byl velmi slavný klavírista a herec – se chtěl svému učiteli nějak odvděčit. Tak za ním šel s tím, že by si u něj rád objednal nějakou menší skladbu. Schönberg si to vyložil tak, že má napsat klavírní koncert, a také to udělal. Chtěl za něj potom tři nebo snad čtyři tisíce dolarů, což tehdy byly strašné peníze a Levant je zpočátku nechtěl dát. Nakonec koncert přeci jen zaplatil, ale nikdy jej nehrál. Nicméně spojení mezi Gershwinem a Schönbergem tu máme. Navíc Schönberg si Gershwina velmi vážil a měl pro něj slabost, známá je pěkná fotka, jak spolu hrají v Hollywoodu tenis. Mám rád tyto historické vazby, ale také tím pomáhám publiku, které Rhapsody in Blue důvěrně zná a má ji rádo, což obvykle o Schönbergově koncertu už tolik neplatí. Myslím, že společné provedení může přivést obecenstvo k pochopení, že Schönbergův koncert je vlastně velmi romantický kus a není zdaleka tak děsivý, jak si mnozí představují. Je v tom tedy i kus výchovné snahy.
New York (a Ostrava) Beyond Cage
22. 10. 2012, 17.57 | Boris Klepal
K provozování soudobé vážné hudby není kromě talentu zapotřebí ani tak odvaha jako spíš sebevědomí a vytrvalost. Petrovi Kotíkovi evidentně nechybí ani jedno, ať už jako skladateli, dirigentovi nebo organizátorovi. Naše publikum může jeho práci průběžně sledovat v Ostravě, naposledy letos během festivalu současné opery NODO. Vrcholem jeho letošních aktivit je ale festival Beyond Cage v New Yorku věnovaný dvojitému výročí hudebního reformátora Johna Cage. Společně s průběžným festivalem John Cage 2012 ve Washingtonu je to zřejmě největší světová událost věnovaná skladateli, jehož mnozí považují za nejvýznamější osobnost hudby 20. století, která stojí v jedné řadě s Monteverdim, Bachem, Beethovenem, Wagnerem, Brahmsem, Schönbergem… račte si vybrat.
Terra musica Vídeň–Brno
13. 12. 2010, 13.53 | Boris Klepal
Pořad Terra musica se vrátí k festivalu Janáček Brno 2010, konkrétně k jeho expresionistickým částem. Na programu je hudba autorů druhé vídeňské školy, jak ji hráli Theater und Philharmonie Essen, Zemlinsky Quartet, Orchestr Berg, Pražský filharmonický a Brian Caspe, Kirill Gernstein a Roland Pöntinen. Dnes ve 22.30 na ČT 2.
Energický klavírista, unylý zbytek
29. 11. 2010, 8.11 | Boris Klepal
Závěrečný koncert festivalu byl spíš unavený než slavnostní. Vymykal se především výkon Kirilla Gernsteina v Schönbergově Koncertu pro klavír a orchestr.
Schönberg – Kandinskij – Mnichov
22. 11. 2010, 16.56 | Boris Klepal
Komponovaný hudebně-dramatický pořad Pocta atonalitě a abstrakci ve foyer Janáčkova divadla byl připomínkou mnichovského koncertu z roku 1911. Vasilij Kandinskij na něm poprvé slyšel díla Arnolda Schönberga a byl jimi natolik uchvácen, že skladateli napsal dopis. Ten se stal začátkem rozsáhlé korespondence mezi oběma umělci, kteří se cítili spřízněni v nejzákladnějších tvůrčích principech.
Duch svatý se vznášel nad hudbou
22. 11. 2010, 16.13 | Boris Klepal
Duchovní koncert v bazilice Nanebevzetí Panny Marie na Starém Brně byl věnován kromě Leoše Janáčka ještě Paulu Hindemithovi, Olivieru Messiaenovi a Arnoldu Schönbergovi. Ukázalo se, že mezi všemi autory je více společného než rozdílů a nebyl to zdaleka jen zvuk varhan, který je spojoval.